Las voces del Saghro: Timnaḍin

Las timnaḍin (también timnadin, timnaddin) se describen como piezas muy breves, a menudo tristes y melancólicas, improvisadas en fiestas y encuentros. Los ejemplos publicados por Lhoussain Azergui tienen forma de dístico: dos versos que plantean una imagen y luego le dan la vuelta.

La forma se emparenta con el dístico izli, dominante en la poesía tamazight del Marruecos central, pero SAGHRO no considera idénticos ambos géneros: ningún estudio consultado describe con precisión la métrica de las timnaḍin de los Ait Atta.

Azergui escribe que las mujeres cantan las timnaḍin «lejos de los oídos masculinos» y que se hacen en ellas «cronistas»: describen lo que ven, critican, se burlan, aconsejan y adoptan la voz de los jóvenes para decir sus temores. Sus cantos no se reducen ni al lamento ni al canto guerrero: en ellos se oyen el amor, la humillación, la fe y la ironía.

Las fuentes no coinciden sobre la exclusividad femenina del género: Azergui dice que lo cantan «únicamente las mujeres»; Zakia Salime lo describe, según el resumen de su artículo, como producido por mujeres y por hombres. SAGHRO presenta ambas afirmaciones.

En los textos citados se interpela al sol, a la aguja, a la carta, al autocar que se lleva a los hombres: el apóstrofe a la naturaleza y a los objetos cotidianos transmite la emoción. El cuerpo se convierte en geografía («mi hígado ha estallado» entre Francia, Ouarzazate y Tazarine); la sociedad se lee a través de sus gestos (el sello verde o rojo en el pecho).

Las palabras prestadas —Fransa, lbaliza (la maleta), lbabur (el barco)— inscriben la historia en la propia lengua: la poesía registra los objetos nuevos de una época.

Las timnaḍin recogidas por Azergui tratan del reclutamiento de mineros para las minas de carbón del norte de Francia por Félix Mora, en el sureste de Marruecos, a partir de los años sesenta: selección con el torso desnudo, sellos de colores, partidas masivas de jóvenes. Los pueblos nombrados —El Qelâa (Kelaat M'Gouna), Msemrir, Tazarine— sitúan estos cantos en el país de los Ait Atta y sus alrededores.

Estos textos no son, por tanto, de 1933. Muestran que el género siguió registrando las grandes conmociones vividas por las familias.

Según el resumen del artículo de Zakia Salime, las timnaḍin retrocedieron en las últimas décadas con la televisión, la escuela y las nuevas tecnologías de la información, pero se han reinvertido en luchas contemporáneas, en particular en torno a la mina de Imider. Músicos actuales reivindican también la herencia de los cantos de 1933 (creación del grupo Meteor Airlines, 2020).

Estas afirmaciones aún no se han verificado en los textos. Requieren una recopilación con las propias poetisas y poetas, y con el IRCAM.

No se ha identificado ninguna grabación autorizada: la búsqueda en los archivos sonoros del CREM (CNRS) no ha dado resultados para el Saghro ni para Imilchil. SAGHRO no fabrica grabaciones ni sintetiza voces; el lector mostrará una grabación en cuanto exista una fuente autorizada.

Varios trabajos esenciales no han podido leerse: el artículo de Salime (2022), las Poésies berbères de l'époque héroïque de Arsène Roux y Michael Peyron (2002), el estudio de Peyron sobre los bardos frente a la conquista (AWAL, 1996) y su artículo «Izli». Figuran en la biblioteca como «solo ficha».