Les voix du Saghro : Timnaḍin

Les timnaḍin (on lit aussi timnadin, timnaddin) sont décrites comme de très courtes pièces, souvent tristes et mélancoliques, improvisées lors des fêtes et des rencontres. Les exemples publiés par Lhoussain Azergui ont la forme de distiques : deux vers qui posent une image, puis la retournent.

La forme s'apparente au distique izli, dominant dans la poésie tamazight du Maroc central, mais SAGHRO ne tient pas les deux genres pour identiques : aucune étude consultée ne décrit précisément la métrique des timnaḍin des Aït Atta.

Azergui écrit que les femmes chantent les timnaḍin « à l'écart des oreilles masculines » et qu'elles s'y font « chroniqueuses » : elles décrivent ce qu'elles voient, critiquent, se moquent, conseillent, et prennent la voix des jeunes hommes pour dire leurs craintes. Leurs chants ne se réduisent ni à la plainte ni au chant guerrier : on y entend l'amour, l'humiliation, la foi, l'ironie.

Les sources ne s'accordent pas sur l'exclusivité féminine du genre : Azergui le dit chanté « uniquement par les femmes », Zakia Salime le décrit, selon le résumé de son article, comme produit par des femmes et des hommes. SAGHRO présente les deux affirmations.

Dans les textes cités, on s'adresse au soleil, à l'aiguille, à la lettre, à l'autocar qui emporte les hommes : l'apostrophe à la nature et aux objets du quotidien porte l'émotion. Le corps devient géographie (« mon foie a éclaté » entre la France, Ouarzazate et Tazarine) ; la société se lit à travers ses gestes (le tampon vert ou rouge sur la poitrine).

Les mots empruntés, Fransa, lbaliza (la valise), lbabur (le bateau), inscrivent l'histoire dans la langue même : la poésie enregistre les objets nouveaux d'une époque.

Les timnaḍin recueillies par Azergui portent sur le recrutement de mineurs pour les houillères du Nord de la France par Félix Mora, dans le Sud-Est marocain, à partir des années 1960 : sélection au torse nu, tampons de couleur, départs massifs de jeunes hommes. Les villages nommés, El Qelâa (Kelaat M'Gouna), Msemrir, Tazarine, situent ces chants dans le pays aït atta et ses environs.

Ces textes ne datent donc pas de 1933. Ils montrent que le genre a continué d'enregistrer les grands bouleversements vécus par les familles.

Selon le résumé de l'article de Zakia Salime, les timnaḍin ont reculé ces dernières décennies avec la télévision, l'école et les nouvelles technologies de l'information, mais ont été réinvesties dans des luttes contemporaines, notamment autour de la mine d'Imider. Des musiciens d'aujourd'hui revendiquent aussi l'héritage des chants de 1933 (création du groupe Meteor Airlines, 2020).

Ces affirmations n'ont pas encore été vérifiées dans les textes. Elles appellent une collecte avec les poétesses et poètes eux-mêmes, et avec l'IRCAM.

Aucun enregistrement autorisé n'a été identifié : la recherche dans les archives sonores du CREM (CNRS) n'a rien donné pour le Saghro ni pour Imilchil. SAGHRO ne fabrique pas d'enregistrement et ne synthétise aucune voix ; le lecteur affichera un enregistrement dès qu'une source autorisée sera disponible.

Plusieurs travaux essentiels n'ont pas pu être lus : l'article de Salime (2022), les Poésies berbères de l'époque héroïque d'Arsène Roux et Michael Peyron (2002), l'étude de Peyron sur les bardes face à la conquête (AWAL, 1996) et sa notice « Izli ». Ils sont inventoriés dans la bibliothèque comme « notice seulement ».